Al hablar de stop motion a muchos se les viene a la cabeza Tim Burton, a otros tantos que algo conocen el sólo hecho de pensar en ello inmediatamente significa un esfuerzo de proporciones.

Lo cierto es que esta técnica conocida también como paso de manivela o cuadro por cuadro es un arte de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografías. Para llevarla a cabo se necesita hacer aproximadamente entre 1500 y 2000 tomas fotográficas para que el ojo humano pueda percibirlo.

Visitamos el set en Valparaíso en pleno proceso de rodaje de la película de animación La Niña de Viento, ganadora de un Fondo de Fomento Audiovisual 2009. La cinta utiliza la técnica del Stop-Motion –que consiste en tomar fotografías de objetos estáticos que unidos dan la sensación de movimiento-, por lo que se transforma en un trabajo más lento de lo habitual.

"Normalmente para generar un cortometraje de 15 minutos se utiliza una semana de rodaje más o menos, pero para éste nosotros necesitamos 9 semanas pues por cada segundo del video se necesitan 12 fotografías", cuenta el director de la cinta, Nicolás Lara. 

Los realizadores de La Niña de Viento proyectan tener listo este cortometraje en diciembre de este año. Uno de los logros que destacan en el equipo ha sido conseguir que Peggy Cordero haga el rol de la Abuela, a la cual "elegimos porque su voz era la indicada para el papel, el que es importantísimo y que tiene muchos diálogos", comenta Lara. 

"El cortometraje ya ha terminado su etapa de rodaje y ahora falta musicalizarlo y hacerle la corrección de color", cuenta la productora Jetzabel Moreno. 

La película aborda la historia de Luis, un niño que vive con su abuela, quien está permanentemente sentada en una silla de ruedas y cuya entretención es contarle fábulas a su nieto. Una ellas es La Niña de Viento, que se convierte rápidamente en la amiga imaginaria de Luis, y en un recuerdo que lo acompaña toda su vida.   

"Yo diría que esta es una historia muy simple y linda, con muy poco drama en sus acciones, pero de mucha profundidad en cada una de ellas", dice Nicolás Lara, director y coguionista del corto, quien agrega que si bien el filme no plantea una crítica social, si se generará en el público, ya que "al darse cuenta de la simpleza de la vida y la capacidad de creación de un niño que vive lejos de grandes ciudades, es capaz de analizar su vida y ver cómo perdemos nuestra bella naturaleza humana".

El director Nicolás Lara junto a Luis, el protagonista de La Niña de Viento durante el rodaje en Valparaíso

La cinta también fue escrita por la directora de arte Pamela Barrios. Entre las particularidades con los que cuenta están los detalles que tienen las maquetas que conforman el escenario, y el vestuario de los tres personajes que están en la película: Luis, Abuela, y la Niña de Viento.

"Toda la escenografía y los muñecos fueron trabajados en una escala de 1:6, salvo algunos decorados que por una necesidad narrativa o estética su tamaño fue exagerado" explica Lara, mientras comenta que las maquetas más grandes son los exteriores que miden 6mts. de largo por 3mts. de ancho, y los interiores son de 1mt por 1mt aproximadamente. En cuanto a los muñecos Luis mide 16,28cmt. y el resto de los personajes 26 cm.
 
Toda esta escenografía ha sido inspirada en las tradiciones del sur de Chile, específicamente en el sector cordillerano de Valdivia. A través de la historia Nicolás Lara demostrará que las leyendas si existen y que son parte de un mundo mágico, visto desde una estética no perfecta, la estética de un niño, como Luis.